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近代紫砂壺藝人

宜興紫砂壺藝,近幾年出現了新的繁榮。老一輩藝師累有新作問(wèn)世;秉承著(zhù)傳統藝技的中年藝人各擅勝場(chǎng),新一代青年技工迅速成長(cháng),砂壺藝苑中群芳爭艷,欣欣向榮。紫砂陶藝出現了史所未有的鼎盛景象。歷史在發(fā)展,社會(huì )在前進(jìn),藝人在創(chuàng )新。

本文就壺藝的創(chuàng )新作簡(jiǎn)約的論述。

紫砂壺藝的形成,是歷代陶工和民間藝人世代相承的結果,是人們利用紫砂泥特有的性能,在繼承傳統技藝的基礎上進(jìn)行不斷創(chuàng )新的過(guò)程。丁蜀鎮蠡墅羊角山古窯出土的大量紫砂殘器證明,紫砂陶器遠在宋代已開(kāi)始燒造。執把注水壺、提梁注水壺等均是源于生活,來(lái)自民間,經(jīng)創(chuàng )造而又用于生活的生活日用品。其造型簡(jiǎn)樸,制法粗獷,質(zhì)堅耐用,里外不施釉。隨著(zhù)飲茶品茗風(fēng)尚的發(fā)展與盛行,砂壺從田間勞作的攜水用具而進(jìn)入庭堂,成為家中飲茶的器皿。

一、大彬制壺妙不可思

據傳,明正德年間,吳頤山的書(shū)僮供春「給役之暇,竊仿老僧心匠」,試著(zhù)跟金沙寺僧捏制茶壺。周高起著(zhù)《陽(yáng)羨茗壺系》中嘉譽(yù)供春的作品云:「栗色闇闇,如古金鐵,敦龐周正,允稱(chēng)神明垂則矣!」則供春就成為紫砂陶藝史上第一個(gè)被記載下來(lái)的大師傅。至明萬(wàn)歷年間紫砂壺藝術(shù)被時(shí)大彬、李仲芳、徐友泉三大妙手推上了新的高峰。其中以時(shí)大彬壺藝最為突出。明許次紓在所著(zhù)《茶疏》中說(shuō):「往時(shí)龔春茶壺,近日時(shí)大彬所制,大為時(shí)人寶惜……」。時(shí)大彬的壺「不務(wù)妍媚而樸雅堅致,妙不可思?!勾_有獨特的高雅風(fēng)格,堪稱(chēng)一代名工。大彬所制茗壺款式甚多,有僧帽、菱花、六方、書(shū)扁、瓜棱、八角等,其泥質(zhì)溫潤凝重,造型深厚健樸,可謂壺藝之典范。他的工藝技法至今仍值得借鑒和學(xué)習。自清以降,清皇朝更把紫砂壺列為貢品。這可從故宮博物院藏康、雍、干御用紫砂器中找到左證。

二、藝高技精陳鳴遠

其后,以陳鳴遠為代表的制壺高手,吸取自然瓜果、植物之形態(tài),進(jìn)行寫(xiě)生、變化、取舍、夸張,充分發(fā)揮紫砂泥材質(zhì)之優(yōu)良特性,制茗壺及文房雅玩,堆、雕、捏、塑,藝高而技精,獨創(chuàng )一格。吳騫編《陽(yáng)羨名陶錄》一書(shū)中,有「鳴遠一技之能,間世特出」、「制作精雅」等記述,可見(jiàn)他已達相當高的水平。其時(shí),宜興砂壺藝術(shù)進(jìn)入宮廷,遠銷(xiāo)海外,故有「海內競求鳴遠碟,宮中艷說(shuō)大彬壺」之譽(yù)。壺藝的創(chuàng )新使「荊南土俗雅尚陶,茗壺奔走天下半」(《陽(yáng)羨茗壺系》)。

與陳鳴遠同時(shí)代的名手較多,許龍文、圣思等均可謂一流好手?!盾鴫貓D錄》一書(shū)中,日人奧蘭田藏許龍文制葵花壺一件,「流直把環(huán),通體以秋葵花為式,花瓣參差,向背分明,如笑如語(yǔ)」,「許氏巧手,制壺無(wú)一不竭盡智力,而茲壺精制尤窮神妙,非他工之可擬論」。南京博物院藏圣思所制之桃杯一件,藝精技巧,堪稱(chēng)捏型工藝的佳品。

文學(xué)藝術(shù)導師陳曼生

壺藝高雅風(fēng)格之提高,陶刻裝飾起了很大的作用。十九世紀初期,文人雅士日益愛(ài)好壺藝。陳曼生、郭頻迦等積極參與壺藝。以書(shū)法、繪畫(huà)、陶刻來(lái)裝飾宜興砂壺。集節古詩(shī)詞之佳句,或自撰銘文;或與茶事清趣相聯(lián),綴以書(shū)法、繪畫(huà),奏以乃勁的金石刀法,使壺藝與陶刻取得和諧的統一。猶如紅花與綠葉,起著(zhù)相輔相成的作用。

砂壺造型千姿百態(tài),可謂匯集器皿造型藝術(shù)的寶庫,其間蘊藏著(zhù)豐富多采的完美器形,匯集著(zhù)歷代藝人的創(chuàng )作智能,經(jīng)數百年來(lái)的反復提煉、修改,日臻完善,沿傳至今,雖古猶新,掇球壺、仿鼓壺、漢扁壺、線(xiàn)云壺、菱花壺、合菊壺、風(fēng)卷葵壺、魚(yú)化龍壺……,各呈儀態(tài),蘊蓄著(zhù)紫砂壺藝獨特的風(fēng)格和內涵的精華。

探索壺藝的創(chuàng )新,既要有取舍地繼承傳統的優(yōu)良特色,又要能吸收新的東西。要有新的突破,要能夠發(fā)現在外形下透露出的內在真諦;而這個(gè)真諦就是美的本身。一件較為完美的作品,必須自己能夠抒發(fā)藝術(shù)語(yǔ)言,給人油然而生的一定藝術(shù)感受。

一代名家邵大亨

以邵大亨的作品為例,大亨為砂壺藝術(shù)上的杰出代表。清嘉、道以后百五十余年中,無(wú)有超越他之上者。據《宜興縣志》中高熙「茗壺說(shuō)」贈邵大亨君一文載說(shuō)他「善于仿古,每專(zhuān)覽前人名作輒心揣手摹,得者珍于璧,其佳處,力追古人,有過(guò)之而無(wú)不及也」。又說(shuō):「其掇壺、頂、項及腹,骨肉亭勻,雅俗共賞;口蓋直而緊,雖傾側無(wú)落帽憂(yōu);嘴把胥屈自然,若生成者,截腸嘴,尤古峭,口內厚而狹,以防其缺氣;眼外小而內錐,如喇叭形,故無(wú)窒塞不通之弊……」,可見(jiàn)其技藝之縝密高超。邵大亨的主要作品如龍頭一捆竹壺、蛋包壺、掇壺、仿鼓壺、魚(yú)化龍壺等等,無(wú)不精美絕倫。我仿制大亨作品的第一件就是掇壺,作于1936年。我的創(chuàng )作體會(huì )是:首先做到形似,其后做到神似,最后有所突破而形成自己的特色風(fēng)格。經(jīng)仿制邵大亨的作品,壺藝水平產(chǎn)生了飛躍。

壺藝三要形神氣

通過(guò)歷時(shí)半個(gè)多世紀的探索和不斷總結,我認為壺藝創(chuàng )新要注意三個(gè)要素:

其一是形,即壺的形象,也就是形狀式樣。這來(lái)源于對造型的熟悉深度,取決于自己的精心設計。耍明確地安排制作壺的大的「面」,即壺身;要鮮明地強調壺體每個(gè)部分,嘴、把、口、底、足、蓋、鈕所支配的方向。由點(diǎn)、線(xiàn)到面,交待清楚線(xiàn)條的來(lái)龍去脈,緩沖過(guò)度,明暗轉折,虛實(shí)對比。這樣才能深入空間而獲得形的深度。把點(diǎn)、線(xiàn)、面處理好以后,一切也就找到了,作品 — 形,已經(jīng)具有了生命。

其二是神,即壺的神態(tài),也就是通過(guò)形象表達散發(fā)出的情趣。創(chuàng )作的時(shí)候,萬(wàn)不可僅在平面上探求,而要在起伏上思考。一切生命都是從一個(gè)中心迸生出,然后由內到外,滋長(cháng)發(fā)芽,燦然開(kāi)花。要設想形象(壺)正迎著(zhù)你,向你突出,向你訴說(shuō),向你表達。這種形象具有一種強烈的內在沖動(dòng)。這樣的藝作就具有了生命,就有了神。

其三是氣,即壺的氣質(zhì),也就是形象內涵的實(shí)質(zhì)性的美的素質(zhì)。紫砂壺藝是實(shí)用工藝美術(shù)產(chǎn)品之一,是具有藝術(shù)氣質(zhì)的實(shí)用品和裝飾品,要求產(chǎn)品的氣質(zhì)要美。因為壺藝產(chǎn)品是為生活服務(wù)的,這就要求做到美與實(shí)用相結合。裝飾生活,適用于生活,既方便實(shí)用,又能陶冶性情,從使用中獲得美的感受。這就是氣質(zhì)上的美,是健康的美,而不是病態(tài)的美。藝術(shù)的本身就是感情。如果沒(méi)有輪廓、線(xiàn)條、體積、比例的學(xué)問(wèn),沒(méi)有基本功扎實(shí)而又靈敏的手,最強烈的感情也是癱瘓的。完美的作品其本身就具有充沛豐富的感情在抒發(fā),在感染著(zhù)人。在我們看來(lái),線(xiàn)條和塊面不是別的,是內在真實(shí)的標志。我們的目光透過(guò)表面一直潛入內心。當我們表現形象時(shí),便會(huì )用內涵的精神 — 氣質(zhì)來(lái)豐富形象的本身,強化藝術(shù)的感染力。

壺藝的創(chuàng )新如能做到形、神、氣三者融匯貫通,方可稱(chēng)為佳作。誠然,這是不容易的事。需要有扎實(shí)的基本技能,豐富的生活積累,嚴格縝密的技巧,要有對泥原料、成型、燒成一系列錯綜復雜的工藝流程的深入了解和掌握等等??傊?,藝術(shù)要有決斷,要樸素、要率真,要把親自感覺(jué)到的表達出來(lái),以達到形、神、氣兼備,才能使作品氣韻生動(dòng),顯示出強烈的藝術(shù)感染力。

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