胡永成江蘇省工藝美術(shù)大師，研究員級高級工藝美術(shù)師。1957年出生于宜興。1976年進(jìn)入宜興紫砂工藝廠(chǎng)。師從高級工藝美術(shù)師李碧芳學(xué)習紫砂陶藝。1984年參加江西景德鎮全國陶瓷設計進(jìn)修班學(xué)習。1989年參加中央工藝美術(shù)學(xué)院造型設計進(jìn)修班學(xué)習。其紫砂制作技術(shù)全面，創(chuàng )作形式多樣，在繼承傳統紫砂語(yǔ)言基礎上積極創(chuàng )新，形成渾樸莊重的個(gè)人風(fēng)格。作品在國內外藝術(shù)展覽中多次獲獎，被各單位和紫砂愛(ài)好者廣泛認可并收藏。
深諳生活情趣的愛(ài)茶人，對茶自是品味獨到，茶葉的產(chǎn)地、采造時(shí)節都是必須考究的。做茶講究的是天時(shí)地利人和的奇妙配合。
品茶則是心與茶水的交融之合，雖無(wú)言以對，茶香四溢當是回味無(wú)窮。紫砂茶具作為茶與人之間的載體，因為其獨特的材質(zhì)和極好的透氣性，能最大程度地釋放甘醇的茶香，因而一直為熱愛(ài)品茶的人所推崇。
在胡永成的觀(guān)念里，一個(gè)做壺人在四十五歲前，必須踏踏實(shí)實(shí)地學(xué)習。就像畫(huà)畫(huà)一樣，起步時(shí)總需要不斷地臨摹，不斷地復制。直到吸取了足夠的養分，才能有底氣做出有自己特色的壺來(lái)。
這個(gè)學(xué)習的過(guò)程極其漫長(cháng)，且不可預期。因為耐不住寂寞，因為靜不下心，很多人都會(huì )選擇離開(kāi)這最初的也是最嚴厲的磨礪。我沒(méi)有確認過(guò)胡永成最初入行時(shí)的初衷，好在他遇到了一個(gè)好老師。李碧芳老師把他領(lǐng)進(jìn)了門(mén)，給他打下了最堅實(shí)的基礎。此后，他又隨伺老師左右，跟隨老師認真做了很多年的藝徒培訓工作。這其中又入中央工藝美術(shù)學(xué)院深造。很多年后的今天，胡永成不得不感慨，付出的總不會(huì )消失無(wú)蹤的，當時(shí)并不算心甘情愿的刻苦勞作，終于在三十多年后，給予了他豐厚的回報。今天，他的作品無(wú)論繁簡(jiǎn)大小，無(wú)不顯示出純熟而精湛的手工技巧，表現出他典雅而靈動(dòng)的個(gè)人風(fēng)格。
四十五歲以后，因為具備了一定的生活閱歷，創(chuàng )作理念也在不斷提煉中日漸成熟，就如同一朵花，舒張了根須，吸取和承受了天地的滋養和孕育，終于等來(lái)了盛開(kāi)的那天。就在人生的盛年，他的創(chuàng )作也迎來(lái)了盛年。他制壺形制多樣，不拘一格，“桑寶壺”的細致，“古今鼎壺”的渾厚，“八節提梁壺”的新穎，和“漢鐸壺”的古樸，展示了一個(gè)豐富多彩的紫砂世界。
和胡永成聊天是件愉快的事，沒(méi)有冷場(chǎng)，不用斟酌字句，說(shuō)錯了他倒真是會(huì )不留情面地直接指出來(lái)。因為他的實(shí)在，被數落也不覺(jué)得尷尬，從他那里學(xué)到了很多實(shí)實(shí)在在的關(guān)于紫砂的知識。
胡永成曾經(jīng)說(shuō)自己愛(ài)喝酒，飯席上不喝酒，就沒(méi)有交談的氣氛和情緒；愛(ài)喝茶，喜歡的是老班章普洱的剛勁濃烈的霸氣。我想從中也可以看到他的性情。他把經(jīng)銷(xiāo)他作品的商人也當做朋友，他說(shuō)，人家愿意經(jīng)銷(xiāo)你的作品，就是緣分。他覺(jué)得作品不應該只講求價(jià)位。做紫砂，也是做人，講究的是對得起自己，對得起買(mǎi)自己作品的藏家。一份心安理得的心緒是他的個(gè)性，也是他追求的境界。
做紫砂壺，在今天不僅僅是一門(mén)技藝，更是一種藝術(shù)，而這種藝術(shù)為人們、為市場(chǎng)接受還并不長(cháng)久，真正懂得品味的人并不多，人們往往會(huì )以?xún)r(jià)位來(lái)定義一把壺的好壞。因為名或利的驅使，很多人難免心浮氣躁，而胡永成難得地保持著(zhù)清醒的頭腦。在胡永成的心里，紫砂是文化，是藝術(shù)，更是科學(xué)與藝術(shù)，藝術(shù)與技術(shù)完美統一的民間陶藝文化。
很少有人敢承認，所謂成功就是市場(chǎng)的認可。胡永成倒是坦然表明他的這種成功理念。胡永成一再提及，要把心眼放寬。他有著(zhù)不一般的想法，他自己創(chuàng )作的壺，一旦被認可，往往會(huì )被人模仿、復制，這是很多人都不能接受的，但他倒覺(jué)得這也算是對社會(huì )的一種貢獻。自己的作品雖然沒(méi)有打上自己的款，但至少是說(shuō)明了自己的作品已經(jīng)被接受、被認可。
在老師的精心指導之下，胡永成不急于追求成功，他一直在潛心積累，因為受恩師李碧芳的影響，胡永成的花器做得是得心應手，風(fēng)生水起。所謂花器，是直接取材于自然界的瓜果花木、鳥(niǎo)獸蟲(chóng)魚(yú)的造型而創(chuàng )作的紫砂壺。不管是內行還是外行的眼里，他的花器都是絕對的亮點(diǎn)。他的翠鳥(niǎo)蓮蓬壺，雖然取材自傳統款式，但細細品來(lái)，細微之處，還是能看到胡永成的個(gè)人特色。那個(gè)壺讓人驚艷，栩栩如生的形象給視覺(jué)以強烈的沖擊。
胡永成覺(jué)得一把壺的工是極重要的。工，是指紫砂壺的制作工藝，一把好的紫砂壺需要經(jīng)過(guò)數十道工藝才能完成，只有每道工藝都嚴格把關(guān)，才能使紫砂壺在外形、款式、使用舒適度上表現出眾。所以胡永成對自己的作品是很苛刻的。三十多年來(lái)，每次看到可以借鑒的東西，他都會(huì )默默記在心里，不斷在腦海中溫習，這個(gè)溫習和提煉的時(shí)間也許是一年，也許是兩年，甚至五年或更久，有時(shí)在夢(mèng)里都會(huì )夢(mèng)到某個(gè)自己一直孜孜以求的細節。
我曾經(jīng)要求胡永成對自己的作品做一個(gè)總結，胡永成卻說(shuō)沒(méi)辦法做到，因為他一直在改變當中。雖然他也承認花器是自己最擅長(cháng)的，但卻并沒(méi)有滿(mǎn)足于此。胡永成一直在找尋自己的創(chuàng )作語(yǔ)言，專(zhuān)屬于他的語(yǔ)言，現在看來(lái)，他已經(jīng)找到了。他在傳統光器的基礎上，加入自己最擅長(cháng)的細節抒寫(xiě)，比如用一點(diǎn)花鳥(niǎo)蟲(chóng)草的細節點(diǎn)綴，使得作品在簡(jiǎn)潔大氣的基礎上增加了趣味性。
從2002年起，他就給自己定下了每年創(chuàng )作兩個(gè)新款的計劃，十年過(guò)去了，他在造型中權衡精美，在紋飾中尋求妥適，在色彩中調制配搭，一步一步地走過(guò)來(lái)。他認為二十年后，他能留下四十件作品，此外，一切留待后人去評說(shuō)。如今胡永成的兒子胡亮璽也已經(jīng)跟隨父親做壺五年了，他的“墩橋壺”曾獲第十屆中國工藝美術(shù)大師精品博覽會(huì )銅獎，論文也在《中國陶瓷》上發(fā)表。這一對父子，在紫砂路上一定會(huì )走得越來(lái)越遠的。
一把好的壺，應該是在做壺人心中浸過(guò)的，其中的現實(shí)成分，早已溶解，并遭遇重組。一把壺，所蘊含的豐富內涵，已成為胡永成心境的代言。
